德国著名作曲家贝多芬最为大众所熟知的是他的钢琴作品与交响作品。事实上，作为跨古典与浪漫两个时代的音乐巨人，贝多芬与“交响之父”海顿一样，也为弦乐的发展做出了伟大的贡献。12月16日，青年大提琴家李拉携手旅美青年钢琴家黄秋宁，将在上海东方艺术中心奏响致亲爱的贝多芬——钢琴与大提琴奏鸣曲音乐会。
贝多芬仅创作了五首钢琴与大提琴奏鸣曲，创作时间横跨1796年至1815年，它们见证了贝多芬从稚嫩地追随海顿与莫扎特前辈的道路上，逐渐走向形成个人音乐风格的成熟。本次音乐会选取了其中三首，分别为《G小调第二钢琴与大提琴奏鸣曲》《A大调第三钢琴与大提琴奏鸣曲》《C大调第四钢琴与大提琴奏鸣曲》。这三首作品恰到好处地体现了贝多芬身上同时交织的古典与浪漫两种音乐语言。
在上述第一首作品的创作中，贝多芬已经开始做出扭转大提琴一直沦为伴奏身份的尝试；创作第二首作品时，贝多芬正处于失聪较为严重的状况，但他依旧凭借着自己坚强的意志力进行音乐创作，将人生中的烦恼与对大自然的爱都诗化于音乐中；第三首作品则是在不断恶化的病情与不幸的家事搅扰下诞生，此时贝多芬从起初要与命运做顽强抗争的心态转变为重新审视生命伟大的超脱状态。
此外，本场音乐会还会演奏贝多芬根据莫扎特歌剧《魔笛》第一幕中，帕米娜和帕帕基诺二重唱《知道爱情的男人》主题而创作的七首大提琴与钢琴变奏曲。贝多芬将歌剧中富有张力的花腔式戏剧唱段与咏叹调式的情感倾诉，有增无减地通过器乐的形式呈现出来。
目前，李拉已经在包括韦尔比耶音乐节、莫斯科柴可夫斯基音乐厅等多个重要的国际舞台上有过演出。另外，她还与国内外包括克斯利托夫·艾申巴赫、塔贝亚·齐默尔曼、汤沐海、张国勇等名家大师都有过合作。作为00后新生代青年大提琴家，李拉依旧在大提琴演奏的道路上不断地突破自我，继续前进，探索更多的可能性。
“在音乐中表达自我，用技术成就乐句。”这是李拉对如何在音乐中更好地表达情感的见解。这个拥有一头乌黑长发的00后女孩，被大众称为“琴弦上的精灵”。黄秋宁作为一名专业的钢琴家与室内乐演奏家，自留美归国以来，一直致力于推动国内室内乐教学科研与演奏事业。在这场钢琴与大提琴音乐会中，两位青年音乐家将会碰撞出不一样的音乐火花。（新民晚报记者 赵玥）
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